Mis 20 mejores discos prog del 2013

1º. Steve Wilson - The Raven that Refused to Sing (And Other Stories)

Un ganador ya anunciado desde hace tiempo... Steven Wilson abraza definitivamente al PROG, dejando un poco de lado el Jazz-rock utilizado en su anterior trabajo "Grace..". Temas como "Luminol" o "The Holy Drinker" seguro que van a permanecer durante mucho tiempo como temas emblemáticos de la carrera en solitario de Steven Wilson.

2º.    La Maschera di Cera - Le porte del domani

LMDC celebra su décimo aniversario y que mejor idea que grabar la segunda parte de Felona E Sorona de Le Orme, algo menos de 45 minutos de fidelidad y autentica locura retro prog a la italiana.

                   3  º.  Arabs in Aspic – Pictures in a Dream

Un excelente trabajo con un comienzo muy suave y algo flower-power, pero que va creciendo en fuerza e inspiración, con toques de proto-prog, Led Zeppelin y diría yo algo a Beardfish.

4º.  Morild - Aves 

Basada en el Proto-prog mas sinfónico y épico, esta banda noruega influenciada en Camel, Procol Harum, Jethro Tull y Mike Oldfield nos ha traído un gran trabajo con mas que excelentes desarrollos instrumentales. 

   5º.  La Coscienza Di Zeno - Sensitivita

Rock sinfónico clásico con tildes de Neo Progresivo pero conservando la marca italianprog. Muy melódico con un desmesurado protagonismo en las voces y recordando a sus paisanos de Syndone.

6º. Chris - Days of Summer Gone 

Rock clásico muy suave y dulzón pero lleno de matices y emociones.

7º.  Dream Theater - Dream Theater

Vuelven a estar inspirados y mas seguros sin Portony que en el primer trabajo, además se atreven de nuevo con una suite.

8º.  Haken - The Mountain

Nunca creí que pudiera hablar bien de esta banda y ha tenido que ser con este trabajo que mezcla equitativamente el Metal progresivo de unos Dream Theater con los clásicos de rock progresivos como es el caso de Gentle Giant, solo hay que oír el tema "Cockroach King" para darse cuenta.

9º.  Aldo Tagliapietra - L'Angelo Rinchiuso

Este trabajo rezuma por sus intersticios a LE ORME, pero con dos o tres marchas menos, teniendo cierto toque de homenaje a Felona E Sorona, aun así es un gran trabajo dónde Aldo se ha dejado ayudar por los músicos que le acompañan.

10º.  Fish - A Feast Of Consequences

Tan solo por contener la suite "The High Wood" Fish se ha ganado el derecho de estar entre mis 10 mejores de este año 2013, inteligentemente ha sabido recobrar su inspiración progresiva y sus limitaciones vocales.

11º.  Leap Day - From the Days of Deucalion, chapter 1

Banda holandesa Neo progresiva con toques Canterbury epoca Camel o Caravan, voz muy suave y muchos tildes epicos en los desarrollos instrumentales a lo IQ.

                  12º. The Psychedelic Ensemble - The Tale Of The Golden King

 

Un gran trabajo épico y orquestado, con algunas reminiscencias a Yes y con el clásico sonido USA a lo Magellan, Cairo, Kansas.

13º. Franc Albir - Hoc

Los temas de la primera parte de este Hoc son fenomenales, me recuerdan mucho a Alan Parsons y a Camel.

14º. Il Cerchio d'Oro - Dedalo e Icaro

15º. Il Tempio delle Clessidre - AlieNatura

 

16º. Distillerie di Malto - Suono !

 

                                 17º. Ingranaggi Della Valle - In Hoc Signo

18º. Not a Good Sign - Idem

Hacia tiempo que no me gustaba un disco a la primera escucha y este lo ha hecho, los italianos NOT A GOOD SIGN, formados por miembros de grupos tan dispares como Yugen, La Coscienza di Zeno, Cardiacs o SKE han creado esta maravilla del prog retro clasico, prácticamente instrumental, de ambiente oscuro y enreversado entre unos Anglagard y Anekdoten.

19º. Magenta - The Twenty Seven Club

 

20º. Riverside - Shrine Of New Generation

Salu2

Juan

Solstice – Prophecy (2013)

Solstice vuelve a la escena progresiva con este su quinto trabajo "Prophecy" compuesto de 5 temas mas 3 temas correspondientes a su album debut de 1984 "Silent Dance" remezclados por un fan declarado del grupo llamado Steven Wilson.

Música sofisticada y relajada, vocales femeninos y con un cierto toque folk en los momentos mas acústicos y especialmente cuando interviene el violín.

Me gusta especialmente "Warriors" un tema casi instrumental muy atmosférico y marcial con ciertas reminiscencias a Pink Floyd y que va en crecendo el ritmo con rotura que conducen a diversidad de pasajes musicales, no obstante es un viaje de casi 18 minutos. 
Es la tónica geneal del álbum por lo que se me hace dificil destacar o demeritar el resto de temas.

salu2
Juan

Tracklist

1. Eyes Of Fire
2. Keepers Of The Truth
3. Warriors
4. West Wind
5. Black Water

Bonus tracks

6. Earthsong (remixed by Steven Wilson)
7. Return Of Spring (remixed by Steven Wilson)
8. Find Yourself (remixed by Steven Wilson)
9. Earthsong (new recording)

Maroon(ed): "The Dream Reaver" (2013)

Se ha publicado este verano 2013 en varias tiendas de Internet el trabajo "The Dream Reaver" de los madrileños "Maroon ed".

Aprovecho para publicar revisada, mi reseña realizada en el 2006.

Efectivamente, nos situamos en el 2006, tras 3 años de la publicación del álbum conceptual "The Dream Reaver" de los madrileños Maroon (Ed), estos regrabaron, mejorarón  y masterizarón una nueva edición de forma "corregida" respecto a la maqueta del 2003.

Para la ocasión lanzarón unos cuantos ejemplares autoproducidos, para ser vendidos durante la presentación oficial los dias 8 de Mayo 2006 y el 27 de septiembre 2006 en la Sala Gruta 77 de Madrid... en aquellos dias estaban en contactos con varias discograficas que al final no llegaron a fructuar.

Respecto a su maqueta editada en el 2003, Maroon (Ed) pudo mejorar y revisar los temas con diversos arreglos, que cuenta con nuevos o renovados efectos de sonido (solo hay que oír el comienzo de "Prologue: Lullaby" con el lloro del bebe, nuevos tonos y la utilización de algún nuevo instrumento, lo que le da otros matices al álbum. Quizás ha perdido algo de aquella candidez en la reelaboración. pero sigue sonando tan bien como antaño.

The Dream Reaver (El Ladrón de Sueños) es un album conceptual, "una película de Tim Burton, aunque él todavía no lo sabe", según se puede leer en su web que  continua con: "Narra la historia de un ser no-humano incapaz de soñar cuando duerme, pero que tiene el poder de infiltrarse en los sueños ajenos y vivirlos como propios".

Dividido en 3 partes con 13 temas, nos cuenta la historia de un hombre que se le hacen realidad sus sueños. Un trabajo musical donde se aprecian influencias en Genesis, Pink Floyd y The Doors, es decir lo sinfónico con lo rockero se funde en una apuesta que suena muy fresca, original y muy setentera.

La voz de Javier Rellan deleita con ese combinar de tono soul energico lleno de matices recordandome a veces al mas mistico Jim Morrison de The Doors.

Mi tema favorito es el segundo tema "Self-Introduction " que mezcla lo mas caótico del prog con lo mas clásico y el Hard Rock mas setentero

"A beautiful..." tiene un "no se que" que me recuerda a esas largos desarrollos instrumentales de 'The End' de The Doors.

Con "Under you flesh " las atmosferas planeadoras de los teclados y en especial los punteos de guitarra nos recordaran momentos ya vividos con el "A momentary Lapse Of Reason" de Pink Floyd para dar paso al sexto tema donde nos llevan a primeros sonidos psicodelicos de los primeros Pink Floyd de "Obscured By clouds", pero no os quiero enganyar tan solo son reflejos de semblanzas lejanas, como la que podemos encontrar en los teclados del septimo tema, en plan sinfonico a lo Tony Banks de Genesis. Tema este sin duda alguna el mas sinfonico del album.

Pero Maroon(ed) suenan a Maroon(ed), como dice su vocalista y letrista en una reciente entrevista, "Aunque inevitablemenete, siempre tratamos de huir de la semejanza excesiva. Muchos temas durante la composicion has sido revisados precisamente por sonar demasiado a esto o a aquello"

.... o quizas sea culpa mia por un excesiva obsesion de buscar influencias o referencias a todo lo que escucho. Cuestion que utilizo tan solo para daros una idea de "a que suenan".

Con "The rotten..." el tono musical se torna gotico y mistico, la voz desgarradora de Javier me recuerda mucho al tema "Fear" de su anterior trabajo.

"The lass.." es un tema de tono unplagged que rompe con la intensidad del album y que da paso al duo de Javier Rellan con la invitada Merche Corisco que me recuerda a Maggie Reilly de Mike Oldfield.

Los siguientes temas vuelve a retomar el hilo conductor dejado momentaneamente en el tema "A Cruel, cruel way" combinan la marcialidad de la seccion ritmica con los buenos momentos de teclado atomosfericos y sinfonicos, en especial el solo de teclado en el tema "Lorring's reward", hay tambien solos de las dos guitarras que van desde los toques magistarles de Mike Oldfield, David Guilmor y en ciertos momentos suenan muy bluesys.

Otros temas remarcables es "Under your flesh" el mas pink floydiano sin duda y el cuarto tema "The golden dream appears "

Conclusión:

Maroon (ed) nos vuelven a sorprender con este renacido nuevo album titulado "The Dream Reaver", un trabajo de corte conceptual donde destaca la voz personal de tono soul de su letrista y cantante Javier Rellan y la presencia de un nuevo guitarra que hace que el grupo gane en matices en una composición nada fácil de asimilar sino al contrario compleja y muy elaborada.

... y como ya comente en otra ocasión, lo que mas se agradece es que cuenta "con algo que ya creía imposible encontrar en grupos españoles, unas enormes canciones con inspiradas melodías".

Salu2
© Juan

Discografica: Autoproducido y autoeditado.

Temas:

1. Prologue: Lullaby (2:12) Part One: Blank, Endless Nights as a Blink
2. Self-Introduction (7:15)
3. First Insight / A Beautiful Morning. The Ruling: Wandering and Wondering Days (7:50)
4. The Golden Dreams Appears (11:52)
5. Getting Closer / The Robbery. Duel / Under You Flesh (7:03)
6. A Cruel, Cruel Way… (1:49)
7. ...and the Sun Shines Through a Cloudy Sky (4:03)
8. Lorring's Reward (3:16) Part Two: The Dream Becomes Reality
9. Deliverance of an Opressed Town (4:20)
10. The Rotten City. Days of Sweet Illusion Will be Born. An Orgy. (8:05)
11. The Lass and the Soldier (3:34)
12. Last Parade (6:18)
13. Frozen Pinnacles / Epilogue: The Coldness Sings (4:57)

Musicos:

• Javier Rellan (voz)
• Luis Acevedo (guitarra solista)
• David Pavon (bajo)
• Cesar Armenta (Sintetizadores y piano)
• Javier Ponton (bateria)
• Javier Bootello (segundo guitarra)

Invitada

• Merche Corisco (duo vocalista en "Last parade")

Discografia:

• Maroon "Lewis Sandman Dick's Introspective Experiences" 2003 "The Dream Reaver" 1998
• Maroon (Ed) Maqueta "The Dream Reaver" (2003)
• Maroon (Ed) "The Dream Reaver" (2006) Reedición
• Maroon (Ed) "The Dream Reaver" (2013)  

Aldo Tagliapietra: "L’Angelo Rinchiuso" (2013)

Hablar de ALDO TAGLIAPIETRA es hablar de Le Orme, desde su salida en el 2009, intento seguir con un trio paralelo "Tagliapietra Pagliuca Marton" (2010) y posteriormente edito un trabajo en solitario titulado “Nella pietra e nel vento” del 2011, el cual y a pesar de sus altibajos paso sin mas pena ni gloria. Para este segundo trabajo titulado "L’angelo rinchiuso" con portada de Paul Whitehead y compuesta en ocasión del 40 aniversario del "Felona e Sorona" nos habla de un trabajo conceptual basado en la historia de un ángel que durante la visita a un anciano queda prisionero de su sueño y con ayuda en la composición por parte de los músicos acompañantes
 

Pues bien la obra (por cierto de tan solo 40 minutos de duración) rezuma por sus intersticios a Le Orme, pero con dos o tres marchas de menos, y parece como un homenaje a la obra creada en 1973 por Le Orme, tan solo hay que oír la parte final donde parece concluir con un pequeño homenaje al "Ritorno al Nulla", tema que cierra el disco de Le Orme "Felona E Sorona".

 

No es ni mucho menos un mal trabajo, seguro que con cada escucha va ganando pero al final caerá por su peso, debido intrínsecamente a la falta de momentos mas inspirados, mas épicos y con bastante mas energía, aunque quizás Aldo lo haya preferido así, no obstante es su proyecto personal.

Destaca "Dentro il sogno" por su pasaje instrumental donde clavicordio y la percusión suenan de maravilla, "Passato e futuro" es alegre y ritmica con un toque a Genesis en el piano, "Riflessi argentati reprise" suena a EL&P en su introducción dando paso a un pasaje oscuro, Con "Una voce" con sonoridades conclusivas que dan paso al tema final "Magnificat" con el mencionado toque caótico de "Ritorno al Nulla", tema que cierra el disco de Le Orme "Felona E Sorona".
 

De todas maneras a cualquier fan del prog italiano de los 70's le va a encantar, sinceramente !!
 

Tracklist:
 

1. Volatus - 00:53

2. L'angelo Rinchiuso - 05:03

3. Dentro Il Sogno - 05:55

4. La Fiamma - 01:24

5. Lo Viaggio nel Tempo - 03:59

6. Riflessi Argentati - 01:17

7. Storie - 03:34

8. Volatus (Reprise) - 00:27

9. Passato e Futuro - 04:35

10. Riflessi Argentati (Reprise) - 01:28

11. Una Voce - 03:51

12. Magnificat - 04:23
 

Total Time 36:49
 

Line-up / Musicians
 

- Aldo Tagliapietra (ex - Le Orme) - Bass, Vocals

- Matteo Ballarin (Former Life) - Guitar

- Andrea de Nardi (Former Life) - Keyboards

- Manuel Smaniotto - Drums

Fish: "A Feast of Consequences" (2013)

Siempre se me ha hecho muy cuesta arriba escuchar el último disco en solitario de una de las voces que mas me calaron a finales de la decada de los 80's, mis perspectivas siempre han sido muy altas, a pesar de los pesares, las decepciones han sido muy duras y amargas... tras dos discos notables en solitario tras la marcha de Marillion, Vigil in a Wilderness of Mirrors, Internal Exile e incluso el de versiones Songs from the Mirror, se sucedieron una serie de trabajos que en su globalidad y muy a mi pesar, iban de mal a peor.

Pues bien, Derek William Dick "Fish" a sus 55 años y transcurridos 6 años despues de su "13th Star", se nos presenta con un nuevo trabajo titulado "Feast of Consequences".

Comienza el album con "Perfume River" un tema muy Fish, no esta nada mal, pero tampoco para tirar cohetes... le sigue "All loved up" que reafirma mis temores de un trabajo con miras comerciales, un tema movido. rockero y marchoso a lo Dire Straits, continua con la esperada balada "Blind to the beautiful", a la que sigue el tema que da titulo al disco  "A Feast Of Consequences" un tanto machacona... con la que piensas, cuando acabe quito el CD y paso a otra cosa, ya esta bien de Fish...

Pero error !!! ... comienza la suite dividida en 5 partes, con "The High Wood", una entrada de piano de cola acompañando a Fish cantando y recitando (esto último parece ser que le tenemos que dar las gracias a un consejo de Steve Wilson), hace presagiar que estamos ante otra cosa diferente a lo oido por Fish, el tono epico y marcial con los coros de Elisabeth Troy Antwi, nos va adentrando en una historia que transcurre durante la primera guerra mundial.  

Con "Crucifix corner" continua la suite con unos momentos instrumentales que compararia con el último trabajo de Jethro Tull, ese tono folk celta progresivo lo delata. 

"The Ghatering" nos ofrece al Fish mas folk festivo. Seguimos con el tema mas incisivo y corrosivo donde considero que Fish lo da todo "Thistle Alley", sin duda el mejor tema del disco.
Acaba esta suite con "The Leaving" un tema relajado con la voz de Fish casi en modo relato y cadente en su instrumentación, que enlaza perfectamente con el tema anterior y como cierre de la suite. 

"The other Side of Me" un tema intimista con unos coros muy a lo Pink Floyd y acaba el disco con otro tema intimista y melodico "The Great Unravelling" con un solo de guitarra muy emotivo, un perfecto broche.

salu2
Juan

Tracklist: 

01. Perfume River (10:58) 

02. All Loved Up (5:07) 

03. Blind To The Beautiful (5:12) 

04. A Feast Of Consequences (4:29) 

05. High Wood (5:26) 

06. Crucifix Corner (7:25) 

07. The Gathering (4:30) 

08. Thistle Alley (6:08 

09. The Leaving (4:59) 

10. The Other Side Of Me (6:09) 

11. The Great Unravelling (6:32)

Line-up: 

Fish (vocals)
Robin Boult  (guitar)
Foss Paterson (keyboards)
Steve Vantsis (bass)
Gavin Griffiths (drums)

Invitados:

Liz Antwi: backing vocals
Aidan O'Rourke: violin (3, 10)
Gosia Loboda: first violin (5, 9, 11)
Alina-Lin Merx-Jong: second violin (5, 9, 11)
Linda Slakhorst-Custers: viola (5, 9, 11)
Tanja Derwahl: cello (5, 9, 11)
John Sampson: trumpet (7)
Finlay Hetherington: flugelhorn (7)
Fiona Lund: trombone (7)
Stuart Watson: tuba (7)

Haken: "The Mountain" (2013)

Sorprendente tercer trabajo de la banda inglesa HAKEN, que en esta ocasión mezcla mas equitativamente el Metal progresivo de unos Dream Theater con los clásicos del rock sinfónico como Gentle Giant y para muestra un botón, solo hay que oir el tercer tema "Cockroach King".

Band members Richard Henshall and Charlie Griffiths said of the album:

“

To us, 'The Mountain' is symbolic of our journey as a band, but also reflects the wider trials and tribulations of life. Lyrically, we've done a lot of soul searching which has given the album an emotional depth that we're sure listeners will really relate to, whatever personal mountain they are climbing. Musically, the new songs feel rawer and more emotional than anything we've created in the past. All the essential elements of our sound are still there but have been delivered in a more gritty and focused style. We've really pushed ourselves in all areas and truly believe that this album is a step up from any of our previous work...

Salu2
Juan