domingo, 28 de septiembre de 2025

Bakelit: "No Fear of Drowning" (2025)

 


Bakelit – No Fear of Drowning (2025)

The Swedish group Bakelit returns in 2025 with No Fear of Drowning, an album that confirms the strength of a sound sitting somewhere between contemporary prog, post-rock, and sonic experimentation. If their debut drew attention for its freshness and boldness, this new release shows that the band has reached a remarkable level of compositional and conceptual maturity.

The record unfolds across six tracks that feel like movements of a single piece. From the opener “Below the Surface”, where clean guitars and ethereal atmospheres echo Carptree—unsurprising given the shared keyboardist, though here with a more introspective tone—to the extended “Undercurrents”, stretching past 15 minutes, the band strikes a balance between ambient passages and bursts of progressive energy.


Musically, Bakelit handle dynamics with ease: precise riffs, bass lines that add weight, and drumming that shifts seamlessly between restraint and power. The use of analog synthesizers gives the music an organic, retro feel, evoking both the pioneers of 70s symphonic prog and the modern sensibility of acts like Carptree or even shades of David Bowie.

Lyrically, the album takes water as a metaphor for transformation and resilience, exploring human fragility in the face of fear while also celebrating adaptability and flow. Tracks like “Tidal Memory” and “The Last Breath” provide a narrative thread that deepens the conceptual impact.

What stands out most about No Fear of Drowning is its refusal to indulge in the excesses often associated with the genre. Instead of gratuitous grandeur, the album offers an emotional journey driven by nuance and atmosphere. Some listeners may miss bolder twists or extreme technical displays, but the focus on clarity and emotional resonance makes this one of the most compelling progressive releases to emerge from Europe in 2025.

In Spanish...

El grupo sueco Bakelit regresa en el 2025 con "No Fear of Drowning", un trabajo que confirma la solidez de una propuesta situada entre el prog contemporáneo, el post-rock y la experimentación sonora. Si su debut despertó atención por la frescura y el riesgo, este nuevo álbum demuestra que la banda ha alcanzado un grado de madurez compositiva y conceptual notable.

El disco se articula en seis cortes que funcionan casi como movimientos de una misma obra. Desde la apertura con “Below the Surface”, donde guitarras limpias y atmósferas etéreas recuerdan a Carptree, no obstante en los teclados se encuentra un miembro del mismo, aquí suenan más introspectivos, hasta la extensa “Undercurrents”, que supera los 15 minutos, el grupo logra un equilibrio entre pasajes ambientales y estallidos de energía progresiva.


Musicalmente, Bakelit maneja con soltura la dinámica: riffs precisos, líneas de bajo que aportan cuerpo y una batería que oscila entre la contención y la contundencia. El uso de sintetizadores analógicos añade un carácter orgánico y retro, evocando tanto a los pioneros del prog sinfónico de los 70 como a la sensibilidad moderna de bandas como CarpTree o David Bowie.

En lo lírico, el álbum aborda el agua como metáfora de transformación y resiliencia, explorando la fragilidad humana frente al miedo, pero también la capacidad de fluir y adaptarse. Temas como “Tidal Memory” y “The Last Breath” dotan al conjunto de una narrativa cohesionada que potencia la experiencia conceptual.

Lo más destacable de No Fear of Drowning es que evita los excesos habituales del género: no busca la grandilocuencia gratuita, sino un viaje emocional sostenido por el detalle y la atmósfera. Si bien puede que algunos echen en falta giros más arriesgados o complejidad técnica extrema, la apuesta por la claridad y el impacto emocional convierte a este disco en uno de los lanzamientos más interesantes del prog europeo en 2025.

Temas:

1. From the Underground 07:49

2. Moment of Peace 05:15

3. We still hate you 06:23

4. Weak immature agressive 07:20

5. No Fear of Drowning 06:00

6. Bombs in My Head 06:25

Músicos:

- Carl Westholm – Electric piano, organ, synthesizers, bass, theremin, vocoder, and background vocals

Öivin Tronstad – Lead and background vocals

Cia Backman – Lead and background vocals

Jonas Källsbäck – Drums

Ulf Edelönn – Guitars


Flame Dreams : "Out In The Dark" (1981) Remastering (2025)


Con motivo de la reciente remasterización producida de forma independiente con la ayuda de Michael Brändli en Hardstudios, Winterthur (Suiza), vale la pena volver a detenerse en este trabajo originalmente publicado por VERTIGO (Phonogram) y que, pese al paso de los años, conserva un encanto particular dentro del rock sinfónico europeo.


Flame Dream, banda suiza poco conocida fuera de su país, se distinguió en sus inicios por una singularidad: carecían de guitarra eléctrica, recurso sustituido con instrumentos de viento —principalmente saxofón y flauta—, hasta que en "Out of the Dark" decidieron dar un giro e incorporar al guitarrista Dale Hauskins.


La música del grupo bebe directamente de las fuentes más clásicas del progresivo setentero, con influencias evidentes de Gentle Giant, Genesis y Yes, aunque en este álbum aparecen destellos que evocan también a Alan Parsons Proyects o incluso a Queen.

El disco se abre con la alegre (1) "Full Moon", pieza que me recuerda inevitablemente a la complejidad compositiva de "Knots" de Gentle Giant y en algo al "Pyramid" de Alan Parsons Projects. Le sigue (2) "Nocturnal Flight", balada con alta carga emotiva y estructura de música clásica, con similitudes a "Nous sommes du Soleil" de Yes.

El tema (3) "Out in the Dark" explora territorios algo más personales, aunque no exentos de guiños, la incorporación de vientos, nos trae recuerdos de "Firth Of Fifth" y no dejar de mencionar este toque jazz rock latino alegre del final. 

En (4) "Wintertime Nights" introducido a lo Alan Parsons Project, reaparece el homenaje a Gentle Giant, antes de dar paso a la suite final "Strange meeting", dividida en tres partes. Aqui es donde Flame Dream alcanza sus momentos más inspirados,desarrollos instrumentales que, aunque ingenuos en ocasiones, muestran un notable pulso sinfónico con reminiscencias a Genesis. Destacan especialmente las melodías recurrentes y el protagonismo de los teclados de Roland Ruckstuhl, inequívocamente cercanos al estilo de Tony Banks.


En conclusión, Out of the Dark es un trabajo curioso y entrañable: músicos virtuosos en la ejecución, pero con una cierta candidez en la escritura, que nos entregan una primera parte marcada por claras referencias a Gentle Giant y Yes, para desembocar en una suite sinfónica de espíritu muy Genesis. Una obra que, aun con cierta ingenuidad compositiva, resulta finalmente encantadora y cuya nueva remasterización permite redescubrirla con renovado brillo.

Temas:

1.- Full Moon (5:22)

2.- Nocturnal Flight (5:33)

3.- Out in the Dark (9:29)

4.- Wintertime Nights (4:04)

5.- Strange Meeting (16:34)

- Part One

- Kaleidoscope 

- Part two


Músicos

- Pit Furrer / drums, percussion, tapes

- Urs Hochuli / bass, bass pedals, vocals

- Roland Ruckstuhl / keyboards, sequencer, vocoder

- Peter Wolf / vocals, flute, saxophones, percussion

and

- Dale Hauskins / electric guitar


Credits:
Music, arrangements, orchestration: Roland Ruckstuhl
Lyrics:
FULL MOON: a poem by Robert Graves
NOCTURNAL FLIGHT: written by Peter Wolf
OUT IN THE DARK: a poem by Edward Thomas
WINTERTIME NIGHTS: a poem by Thomas Hardy
STRANGE MEETING: a poem by Wilfred Owen
Cover art: Urs Hochuli
Pit Furrer plays PAISTE cymbals and gongs
Special thanks: Dale Hauskins, Patrick Moraz, Jean Ristori, John Acock, Kevin Metcalfe

Rehearsals: @theEDEN mobile – summer 1980
Analogue recordings: John Acock and Jean Ristori
@Aquarius Studios Geneva/Switzerland – November 1980
Mixing: John Acock@Aquarius – produced by John Acock & FLAME DREAM
Original mastering vinyl LP: Kevin Metcalfe/Utopia Studios London
Photos: Urs Hochuli/Wada Jossen
Copyright music/lyrics: SUISA 1980
Original release date LP: January 1981
Label: VERTIGO (Phonogram) STEREO 6367 016
Re-release CD-digipack – thanks:
Digital mastering: Michael Brändli/Hardstudios Winterthur/Switzerland
Coordination, guidance and support: Urs Käch/FLAME DREAM MUSIC

This album OUT IN THE DARK is an independent production © 2025